剧本写作元素
本课程将向学生介绍剧本写作的专业技法，并为之后的写作打下基础。在课堂讲解和片段分析的过程中，老师们将会强调出那些会在课堂讨论中进行分析的主题以及会在之后的技术磨练练习中涉及的内容。这些内容包括：经典剧本结构、场景元素、角色塑造、角色发展、角色对立、对白、画面描写、定稿简介、故事主题、故事矛盾、倒叙、假想场景及虚拟场景、配音、台词及潜台词、创造自己的剧作风格、故事基调和流派、视觉化、情节展开、创造有力的支线情节、高潮及结局以及场景的节奏。剧本格式将是我们关注的焦点，学生们还将学习如何写作场景描述、如何描述角色及其位置以及如何发展一段剧情。此外，课程内容还包括剧本及影视作品分析，此间会将知名的影片与他们的原始剧本相比较。
剧本分析
本课程旨在加强学生正片长度剧本写作方面的知识。每周我们都会要求学生观赏一部电影（或阅读其剧本），之后课堂上还会再次放映。老师在放映的过程中将对影片的每一分钟进行解析，关注影片中如支线剧情发展、画面叙事、转折点、伏笔与阐明，以及角色发展。
大卫·科普（David Koepp，电影《侏罗纪公园》、《情枭的黎明》、《碟中谍》、《世界之战》、《天使与魔鬼》的编剧）曾于我校为我们硕士生上课
剧本写作实务
理解“事情”的“角度”有很多，而对于电影和电视而言，两者间的差异就很大了。对于编剧来说，最为重要的是通过版权注册和在美国作家协会的注册来保护自己的作品。编剧们必须精心规划如何出售自己的作品、通过何种渠道出售，以及如何将剧本推向合适的市场。本课程讨论的内容包括：代理人、版权的定义、版权利益如何实现、如何在美国作家协会注册、如何正确出售你的剧本、若没有代理人该怎么做、对于交易的整个流程你的清楚么、选择权、付费修改、商业剧本写作、电视剧本与电影剧本间的差异。
剧本写作研讨会之一
研讨会环节将由学生负责主导，此间将对学生的作品进行评估和分析。截止日期的设置是为指导学生们按时完成他们的正片剧本写作，从影片摘要到故事剧本，再去故事大纲到剧本。每个学生每周都将得到一个小时的时间在研讨会上展示他的作品。课堂上将保持一种富有建设性、创造性和支持性的环境。
电影研究
电影研究课程将向学生们介绍电影史和文化中的批判性概念。本课程让学生们有机会能够对电影个案进行深度了解。课程内容主要包括讲座、影视赏析及小组讨论。每个环节都会给到学生们在大电影文化的背景下思考经典和失败的影片。课程讨论的主题包括：电影流派、电影史、电影批判及电影实践；娱乐业结构及其他有关电影文化的主题。
编剧视野下的表演
本课程将向学生们介绍表演技术中的理论和实际操作。授课过程中将主要使用斯坦尼斯拉夫斯基法、即兴表演，以及场景和独白表演作为开始。编剧学生们将探索演员是如何根据剧本信息来塑造角色并表演的。通过对此的了解，能帮助编剧们创作更有力的对白、更能为人所记住的角色以及更有戏剧感染力的情节。在完成本课程之后，编剧们将能重新认识他们的文字是如何转换成表演的。这些知识能帮助他们更好的完善他们的写作技巧。
数字电影创作特别研讨周
与我们为期一周的电影制作强化课程相似，本强化研讨会将让学生了解到电影导演的基础知识。这能帮助学生们更好地理解剧本写作相关的影视创作流程。我们坚信，使用过摄像机、指挥过场景调度且导演过演员的学生，他们在编剧的时候一定能做得更好。编剧们通过在摄像机后的导演，并将剧本中的场景转换成镜头中的表演，这种经历能够使编剧们在编写作品时有着更犀利的视角。对于剧本写作的过程来说，这些知识是非常宝贵的。在导演、剪辑、摄影及制片方面的实践课程涵盖了电影叙事的所有技术需求。学生将组成四人小组，使用数码摄像机协作拍摄短片或剧本中的场景。学生们将使用Final Cut Pro对母带进行数字剪辑。在本研讨会的最后，影片将对演职人员以及学生的亲友进行公开放映。
故事剧本写作
本课程将向学生们介绍剧本写作中最辛苦的一个种类：故事剧本写作。故事剧本写作的时间非常紧，学生们需要在短时间内创作出两个高度抽象化的剧本构思、设置任务、并要设置故事的结构。最终要求学生交出两个故事剧本。这两个故事剧本可以作为他们第二个正片长度剧本的基础、也可以用语第四学期的提案陈述、还可以用于学年制片项目的制片文档包中。