普利茅斯艺术大学是英国最新的艺术专业大学。我们的愿景：作为21世纪新型的艺术大学，面对这个时代复杂的全球性挑战，培养出能够提供解决方案、富有创意的毕业生。
注重可持续发展、以解决问题为导向的教学和研究，以及致力于通过全体成员、文化传承和所在地区实现有影响力的社会正义和生态变革，我们满怀信心地设定了面向2030年的发展轨迹。
我们的战略“为不断变化的世界提供富有创意的教育”将确保我们的工作充满活力，旨在满足学生和教职员工的雄心壮志，同时通过新技术和未来的工作场所认识到不断变化的创造性领域。
普利茅斯大学成立于1856年，前身是普利茅斯绘图学校，提供艺术、设计和媒体方面的本科、研究生和学位预科课程，将165年历史的创造力与当代思维和尖端的行业资源相结合。
普利茅斯艺术大学是一所独立的艺术类高等院校，由艺术家和设计师为培养艺术与设计专业人才而开设。
我们的大学被广泛认为是个人、社会和生态转型的催化剂，通过其材料、工艺、技术和知识交流的跨学科生态系统，提供创新和独特的学习、教学和研究。
我校拥有13，000平方米的工作室涵盖四个城市中心校区 ，配备了专业的工作室和最先进的设施。坐落于市中心校园有1，500名学生艺术家、设计师和创造者，是一个蓬勃发展的集协作、创新、思考和制作于一体的创意中心。
我们的工作室（LABS）为各学科所有学生开放，打破壁垒，为跨学科交流提供独特的机会。
普利茅斯艺术大学于2022 年获得最佳大学称号，在2022 年全国学生调查（NSS）中被学生评选为英国学生满意度最高的艺术类大学 ，并在2023 年全国学生调查中再次获得优异成绩。
在2022 年 Whatuni 学生选择奖年度评选中，普利茅斯艺术大学被学生评选为最佳小型/专业院校 ，2023 年在同类评选中 获得第二名，并入围2024 年度最佳大学候选名单。
普利茅斯艺术大学于2023 年获得学生办公室颁发的TEF银牌 评级（持续四年的学术质量标志），在《完全大学指南》（Complete University Guide）中被评为 2024 年艺术、戏剧和音乐联盟排名前十的大学，在《卫报大学指南》（Guardian University Guide）中被评为 2024 年英国室内设计专业排名第六 的大学。
2023 年，普利茅斯艺术大学的学位预科被Ofsted评为“良好”
普利茅斯实验室（Fab Lab Plymouth）、普利茅斯艺术影院（Plymouth Arts Cinema）和MIRROR 都坐落于塔维斯托克广场校区。MIRROR是视觉艺术公共画廊，2022年共同主办了第九届英国艺术展（British Art Show 9）。我们还主办了普利茅斯大学的旗舰研讨会“创造未来”（Making Futures ），该会议主要关注工艺和材料实际应用，在国际上广受赞誉。
普利茅斯艺术大学成立于1856 年，是该市第一所艺术与设计专科学校。
从那时起，我们一直保持着自己的独立性、特性以及对新兴趋势和艺术活动做出迅速反应的能力。我校有多个校区遍布整个城市，使用过多个不同的名称，但将我们团结在一起的信念从未改变。
社会正义--通过社区影响和社会流动性，以及创造性学习--通过教学创新，是我们一切工作的核心。我们相信，高质量的终身教育是个人、职业和文化转型的创新催化剂。
与英国任何一所艺术院校相比，我们都能提供最丰富、最多样化的材料、技术、流程、实践和思想交流生态系统。这种协同作用赋予了我们某种能量。
我校有占地13,000 平方米的工作室和工作坊，分别位于四座建筑中，拥有专业的工作空间和最先进的设施。我们的市中心校园是一个充满活力的创意中心，这里有 2000 多名学生艺术家、设计师和制作者。这里是一个艺术家、设计师和制作者紧密结合的社区，是探索和尝试当代和传统工艺和材料的地方。
实验室工作坊向不同专业的学生开放。时装设计师与电影制片人合作，美术家与摄影师合作，动画师与陶艺家合作。合作与交流的机会无穷无尽，有待探索。
普利茅斯艺术大学位于市中心，是一座充满活力的现代化开放式校园。选择在我们这里学习，您将接触到各种专业，并在各种多用途空间和工作室学习，从研讨室、行业标准工作室到热闹的联合办公空间，不一而足。
学校积极鼓励您利用各种区域和公共空间，以各种2D、3D、4D 和数字格式，合作或单独策划和展示作品。
位于市中心的本科生校区Tavistock Place 是一个充满合作与创新、思考与制作的创意中心。这里是一个艺术家、设计师和制作者紧密合作的社区，也是一个探索和尝试当代和传统工艺与材料的地方。我校持续大力投资新的工作室和工作坊，重新定义媒体、美术、数字技术和手工传统之间的关系。
Tavistock Place 也是我们的国际展览馆 MIRROR 和普利茅斯艺术电影院的所在地。
普利茅斯艺术大学成立于1856 年，我们为这座建筑的历史渊源感到自豪。最初的普利茅斯艺术学校于 1856 年 1 月 21 日建校。在过去的一段时间里，学校选址在不同的位置（科堡街、前公园街和埃布林顿街）开办过分校，但都距离现在的校址不足 100 码，直到 1892 年在塔维斯托克路开办了朱比利纪念科学艺术和技术学校。
大约70 年后，这座建筑成为战后重建的牺牲品（许多普利茅斯人，甚至不是该校学生的人，都对这座宏伟的维多利亚式建筑怀有美好的回忆）。不过，普利茅斯艺术与工艺学院早已不在这里办公，而是搬到了宫廷学校的旧址。
但这只是临时措施，1969 年，随着普利茅斯理工学院的成立和建筑系的分拆，新的艺术与设计学院获准在原来的公园街（Park Street）上建造，而普利茅斯绘画学校的前身就是从这里开始的，距今已有 100 多年的历史。
这座新的五层建筑由当时的城市建筑师H J W Stirling 设计，于 1974 年 3 月 29 日正式启用，耗资约 30 万英镑。不到 30 年后，大楼进行了扩建和翻修，这次的费用超过了 500 万英镑，反映了通货膨胀率。学院的目标是成为当地对艺术与设计感兴趣的人的第一站，这为学院的未来奠定了良好的基础。
多年来，我们不断加大对学院设施、教职员工和普利茅斯艺术大学校园的投资力度，近年来，我们还新建了一座当代艺术、工艺和设计楼，总价值超过770 万英镑，对此我们深感自豪。查尔斯-克罗斯大楼由约翰-索瑞尔爵士于 2014 年 11 月 13 日星期四正式启用。
研究生中心是一个充满活力、跨学科的制作家和思想家社区，欢迎应届毕业生和已经活跃在各自专业领域的资深从业者。
普利茅斯艺术大学的研究生学习在充满激励的知识环境中进行，并为反思性实践、技术培养和职业发展提供强有力的支持。
研究生中心位于44 号工作室，距离普利茅斯艺术大学的塔维斯托克广场步行几分钟即可到达。这里有两个灵活的教学、学习和展示空间，专门供研究生使用。硕士课程的教学在研究生中心和普利茅斯艺术大学校园内进行，硕士研究生可以使用我们的技术设施和与其实践相关的专业领域。
普利茅斯艺术大学，我们将研究生学习融入以实践为主导的研究文化中。研究生中心举办跨学科讲座和学生展览，这是我们致力于实验性创作实践的一个组成部分。
Palace Court 有五百名 16-19 岁的学生在此学习艺术、手工艺、设计和媒体。创意扩展文凭校区就在巴比肯海滨鼓舞人心的历史环境的拐角处，距离我们的主校区塔维斯托克广场（Tavistock Place）仅有五分钟的步行路程。
普利茅斯艺术大学自166 年前的 1856 年建校以来， 在不同的地点都有校区。1949 年首次入驻宫苑，当时在工作室教授美术、艺术史和建筑学，工作室的设计采用了高水平的自然采光。学院一直使用该建筑，直到 1973 年塔维斯托克广场校区启用，才将所有活动集中在那里。
在中世纪，Palace Court 曾是一个修道院，后来成为普利茅斯名人约翰-佩恩特（John Paynter）的家，他于 1487 年成为普利茅斯市长。1501 年，作为英格兰未来的女王和亨利八世的第一任妻子，阿拉贡的凯瑟琳从西班牙下船后就住在这里。
原有的中世纪宫廷于十九世纪末被拆除，为宫廷学校的建设扫清了道路，我们的院子里仍有一个私人花园，花园里有一棵美丽的受保护的白桑树，还有一段历史悠久的二级保护中世纪围墙和拱门--这是原修道院地基唯一幸存的遗迹。
2016 年 11 月 2 日星期三，《Red or Dead》的创意总监凯蒂-格林耶（Katie Greenyer）在我们的年度 “设计销售”（Design to Sell）活动上正式为宫廷庭院揭幕，该活动旨在鼓励学习我们扩展文凭课程的学生树立企业和创业精神。此后，该建筑还入围了由德文郡和康沃尔郡建筑论坛（The Building Forum for Devon and Cornwall）评选的 “2016 年度建筑奖”（Building of the Year Award 2016）。
为艺术与设计预科文凭课程学生提供的专用空间--Palace 工作室位于普利茅斯市中心的巴克威尔街。Palace Studios 毗邻新开业的 Bretonside 多厅影院和重建的条形码影院，与 Palace Court 学位预科校园同在一条街上，步行几分钟即可到达海边。
Palace Studios 包括两个大型专业工作室，面积超过 160 平方米，专为满足现代艺术、设计和媒体专业学生的需求而设计，并采用高窗自然采光，距离海边仅 250 米，步行五分钟即可到达位于 Tavistock Place 的普利茅斯艺术大学 HE 校区。
Palace Studios 为德雷克广场（Drake Circus）和巴比肯（Barbican）之间区域的复兴添砖加瓦，2016 年，我们在巴克威尔街（Buckwell Street）开设了 Palace Court，为该大学专门开设了学位预科校区，供 600 多名 16 至 19 岁的学生学习创意扩展文凭课程。
在皇宫工作室教授的艺术与设计预科文凭是创意产业中独一无二的资格证书，旨在为雄心勃勃的学生提供机会，让他们用一年的时间沉浸在对不同艺术学科的发现、实验和探索中，而这在传统教育环境中是无法实现的。
通过实践工作坊和研讨会，学生们将接触到各种媒体、材料、工艺、资源和设备，在一个充满创意的多元化环境中培养创造力和自信心，这也是通往欧洲及欧洲以外更广阔的艺术和设计世界的进步之门。
2017年11月2日星期四，索瑞尔基金会（Sorrell Foundation）和星期六俱乐部信托基金（Saturday Club Trust）的联合创始人弗朗西丝-索瑞尔女士（Lady Frances Sorrell OBE）为皇宫工作室（Palace Studios）正式揭幕。
普利茅斯艺术大学将可持续发展视为一切工作的核心原则，并致力于不断提高我们的环境氛围。
学校在建设整个设施过程中积极采用可持续发展的做法，从减少食物浪费、增加回收利用到使用电动车和LED 照明来减少我们的碳足迹。
普利茅斯艺术大学通过能源供应商购买100% 的电力，不排放任何温室气体。2022 年 9 月，学校将玻璃系的燃气炉更换为电炉，这将使每年的能耗减少 4/5，预计每年热玻璃的碳排放量将减少 39 吨以上。我们还在继续实施一项举措，即当所有校区的照明设备需要更换时，我们都会安装 LED 灯泡，这不仅改善了我们工作空间的光线质量，还将我们的照明用电量减少了约 ⅔。
很荣兴入围了2022年全英可持续发展奖的年度最佳公司和设施管理奖！ 2022 年国家可持续发展奖的年度最佳公司和设施管理奖！
在2023年全国学生调查中，学生的一些评论包括“老实说，我相信我选择了最好的艺术大学。我参加了英国很多大学的开放日，但没有一所大学的资源能与普利茅斯艺术大学相比。这里的教职员工热情洋溢，充满鼓励。关于普利茅斯艺术大学，我没有一句坏话"。另一位学生说："我觉得在普利茅斯艺术大学的学习绝对是一个正确的决定，无论是从教学时间、与导师的一对一教学，还是从我作为一个创作者的整体进步来看。整体教学水平非常高！”
一位学生说："普利茅斯艺术大学提供了一个舒适而又非常专注的环境。在这里，我可以获得大量所需的资源，而且我知道，当我需要帮助时，讲师或教职员工一定会伸出援手。我在课程中遇到的人都给了我积极的体验，我从他们身上得到了很多启发。对我来说，这里是发展自己成为艺术家的理想环境。
91%的普利茅斯艺术大学学生回答最新调查问题 ，例如“在学习期间，你觉得表达自己的想法、观点和信仰有多自由？”做出了积极的回答，这表明艺术大学的学者们是如何努力创造一种校园文化，让所有学生都能在一个包容和支持的环境中茁壮成长。
